La escena cultural de Miami volverá a mezclar arte, identidad y performance con una propuesta que desafía los formatos tradicionales. RTWDANCE presentará Wet Ink los próximos 9 y 10 de mayo en el Sandrell Rivers Theater bajo la dirección artística del coreógrafo Randolph T. Ward.
El espectáculo combinará danza contemporánea, ballroom, vogue, jazz, transformismo, pole dance y narración oral en una experiencia multidisciplinaria enfocada en la transformación personal y colectiva. Además, la producción explora temas como identidad, sexualidad, ansiedad, placer y vulnerabilidad desde una mirada profundamente ligada a la experiencia queer contemporánea.
Wet Ink mezcla danza, vogue y transformación
Randolph T. Ward explicó que la obra funciona como un viaje emocional dividido en distintas piezas interconectadas. El montaje inicia con The Big Dig, adaptación escénica de su poema BROKEN, centrada en la ansiedad y el peso psicológico de las expectativas sociales.
Asimismo, Wet Ink incorpora influencias directas de la cultura ballroom nacida en comunidades afroamericanas y latinas de Nueva York durante las décadas de 1960 y 1980. El espectáculo también retoma elementos del voguing popularizado mundialmente tras el documental Paris Is Burning y el videoclip Vogue de Madonna.
Por otro lado, la pieza central llamada Unconventional regresa con una nueva producción musical creada junto al DJ miamense Aulden Brown y el artista Antonio Padrón. La puesta fusiona pole dance, jazz y ballroom como expresiones de autonomía y autodefinición.
Miami inspira la visión artística de Randolph T. Ward
Ward desarrolló gran parte de su formación artística en instituciones locales como Miami City Ballet, Thomas Armour Youth Ballet y New World School of the Arts. Posteriormente construyó una carrera internacional de quince años en escenarios de Estados Unidos, Europa y Asia.
Además, Wet Ink incluirá actuaciones de CC Glitzer, reconocida transformista vinculada a Palace South Beach, y culminará con A Vogue Extravaganza, segmento final que celebra la energía colectiva del ballroom. Después del espectáculo se realizará Unmasked, un diálogo abierto con el público sobre identidad, representación y comunidad.
